『Always Lalisa』で人種差別的な侮辱語をめぐる騒動、ソロ活動への意欲、個人としての自由について語るLisa

自由を手にした1年、その後に訪れた重圧

2025年6月、Lisaがソウルに戻ったことで、『Always Lalisa』の一章が幕を閉じる。このドキュメンタリーは、Blackpinkの歌手であるLisaがアルバム『Alter Ego』を制作し、『The White Lotus』で俳優デビューを果たし、Coachellaでのソロ公演に向けて準備する姿を追う。こうした節目と並行して、監督のSue Kimは、人種差別的な侮辱語をめぐる騒動、殺害予告、歌唱力への疑念、そして私生活とキャリアに付随する期待を切り離そうとする苦闘を記録している。

2026年9月11日にトロント国際映画祭で初上映された本作は、10月12日から一部劇場で公開される予定だ。中心となる物語は、Blackpinkから完全に離れることではない。LisaとメンバーのJennie、Jisoo、Roséは、個人のプロジェクトに取り組むためグループ活動から一定期間離れ、その後再び集まることに合意した。

Lalisa Manobalにとって、この休止期間は、自分でどこまで決められるかを試す機会となった。慣れないプロデューサーと仕事をし、タイで俳優の役に挑み、YG Entertainmentのもとでの生活を左右していたという恋愛や飲酒に関する制約について考え直した。

ドキュメンタリーはまた、Blackpinkのメンバーが米国のラップ曲を歌う際に人種差別的な侮辱語を使っていた過去のリハーサル映像がネット上に出回ったときの反応も捉えている。Kimによると、この映像が出た当日に、用意された回答なしで話し合いが撮影された。この場面は、本作の主なテーマを二つ結びつけている。過去の行為に対するLisaの責任と、マネジメントの判断に長く形作られてきたキャリアの中で公に発言する力だ。

Lisaは休止期間が2024年に始まったと振り返る一方、本作は2025年のCoachellaから同年6月のソウル帰還までの出来事を追う。自由は広がったが、穏やかな休暇とはほど遠かった。

流出したリハーサル映像についてLisaが語ったこと

映像には、当時10代の練習生だったLisaらBlackpinkのメンバーが、Nワードを含む侮辱的な言葉を取り除かずにラップ曲をカバーする姿が映っていた。Coachellaに向けて準備する中、映像が出回り、謝罪を求める声が上がった。

ドキュメンタリーでLisaは、映像が撮影された当時は15歳か16歳だったと語る。英語は母語ではなく、侮辱的な歴史を理解しないまま、音楽の中でその言葉に触れていたと説明する。同時に、自分の行為が間違っていたことも認めている。

映像の撮影後に学んだことについて、Lisaはこう語る。

今なら、絶対にそんなことはしません。教育を受けたからです」と話す。「今は、もっとよく分かっています

自分に非があったことも、はっきり認めている。

でも、私が間違っていました

当初、所属レーベルが沈黙にどの程度関与したのかについては、報道によって説明が異なる。メンバーは声明を出すことを禁じられていたとする報道がある一方、レーベル側からの提案と、Lisaに向けられた殺害予告に言及する報道もある。いずれも、彼女がすぐにはファンに向けて公に説明しなかった状況を伝えている。その後、Lisaは雑誌のインタビューで公に謝罪したが、納得しない人もいた。

KimはLisaに一つ質問したところ、歌手は約1時間話したという。監督によると、その反応はドキュメンタリー用に整えられた声明ではなく、その場で自然に出たものだった。この場面には後悔と説明が記録されているが、傷ついた人たちが彼女の対応をどう評価するかに決着をつけるものではない。

アルバム発売期に重なった脅迫と批判

騒動は、Lisaのソロ活動にとって多忙な時期に起きた。『Always Lalisa』は、Lisaが殺害予告を受け、安全を不安に感じながらも公の場に出続ける姿を記録している。脅迫は映像への批判とは別のものだが、どちらも彼女を取り巻く重圧の一部となった。

Lisaは安全への不安が「頭の中でぐるぐる回っていた」と語る。ドキュメンタリーでは、『Alter Ego』への否定的な反応に向き合う姿も描かれ、アルバムの発売期は個人的な苦悩だけでなく、仕事上の不安を抱える時期となった。

別の流出もその状況に拍車をかけた。『Alter Ego』の発売数日前、収録曲がネット上に流出した。流出させた人物は特定されていない。Lisaは、人々に作品を尊重してほしかったと話し、ほかのアーティストにも同じ経験をしてほしくないと語る。

本作は、アルバムの発売を途切れない成功として描くのではなく、ファンや批評家からの否定的な反応も見せている。Lisaは反響に悲しんだと話す一方、アルバムを誇りに思っているとも語る。この違いは人物像を描くうえで重要だ。評価は彼女には左右できないが、自分の選択を反映した作品を完成させたことは、自分のものとして誇れるからだ。

Blackpinkを離れずに制約から抜け出す

個人活動のためにYGを離れ、米国のRCA Recordsと契約したことも、本作が描く自立の一部だ。その後、Blackpinkに戻ったことから、ソロ活動とグループ継続は両立しない選択肢として描かれていないことが分かる。

Lisaによると、YGのルールには飲酒や恋愛に関する制限があった。映画では、恋愛がBlackpinkの人気を損なうのではないかと心配していたと振り返る。25歳か26歳ごろ、そうした自分の一面を隠す暮らしはもう望んでいないと感じ始めた。

楽曲「Dream」は、その変化を表すものの一つとなった。Lisaは、以前は恋愛を秘密にしておく必要があったため、レコーディングには不安があったと話す。曲の相手が誰なのかは明かさず、ファンが必ずその謎を解いたという見方も否定している。

Kimは、10代の頃から指示に従うよう訓練されてきた人にとって、別の働き方を求めるのは難しい決断だったと捉えている。これはLisaの経験に対する監督の解釈であり、韓国の音楽業界で活動するすべてのアーティストが同じ環境に置かれていることを示すものではない。

Lisaは結婚や子どもを望んでいること、そうした願いとキャリアは両立できるとファンに理解してほしいことも語る。映画の中で自身の傷つきやすい一面を見せたことについて尋ねられると、歌手はこう答えた。

もっと私のことを分かってもらえたらと思います」とLisaは語る。「私はただの女の子。結局、みんな同じものを望んでいるんです。それだけです。もっと私を理解してほしいんです

ラッパーとしての役割を超えて自信をつける

レコーディングの場面からは、何が変わったのかが具体的に分かる。Lisaは韓国で長年、同じプロデューサーと仕事をしてきた後、その慣れた環境の外でプロデューサーやソングライターを探さなければならなかったと語る。自由を得た一方で、まだ自信を持って決められないこともあった。

英国のプロデューサー兼ソングライターであるSammy Sosoと、ボーカルプロデューサーのKuk Harrellが、ドキュメンタリーの予告編に登場する。Sosoは、Lisaが当初、本人に直接話しかけるのをためらっていたと振り返る。Harrellによると、LisaはBlackpinkのチーム以外のボーカルプロデューサーと仕事をしたことがないと話した。

慣れない共同制作者に歌唱力を見せることへの不安について、Lisaはこう語る。

自信が足りなかったんだと思います

その不安には過去がある。Lisaは、Bruno Marsの「Talking to the Moon」をカバーした際のYGの反応を受け、歌は自分には向いていないと感じたと語る。Blackpinkでは、主にラッパー兼ダンサーとして活動してきた。歌いたい気持ちはあったが、個人で歌を追求する機会は同じようにはなかったという。

『Always Lalisa』は、涙や迷い、ボーカルコーチからの批判を映し出す。こうした場面は、レーベルやブランドを変えるだけではない転換に実感を与える。Lisaは、自分の限界について以前受けた評価と向き合いながら、スキルを伸ばそうとしていた。

『Alter Ego』では、Vixi、Kiki、Speedi、Roxi、Sunniという5つのペルソナを通じて、その模索を表現している。Lisaによると、これらは自分の異なる側面であり、力強く感じたいときや、恐ろしいものに立ち向かうときに呼び起こせる自分の姿だ。アルバムの自信に満ちた表現の一方で、本人が時にどれほど不安を抱えていたかを映す映像も並ぶ。

『The White Lotus』でタイに戻る

Blackpinkの活動休止中、Lisaが最初に考えたのは旅行だったという。だが、『The White Lotus』第3シーズンのオーディションを受ける機会が、その計画を変えた。自らオーディション映像を撮影し、シリーズのタイ編でウェルネスコーチのMook Sornsin役を射止めた。

この選択には家族とのつながりもあった。Lisaによると、母親は幼いころ俳優になることを夢見ており、それが挑戦を後押しした。シリーズの生みの親であるMike Whiteもドキュメンタリーに登場し、世界的な音楽スターを起用することが宣伝目的になるのではないか、追加の警備が必要ではないかといった当初の懸念を語る。Lisaに会ったことで考えが変わったという。

撮影によってLisaは、故郷の近くで長い時間を過ごすことになった。音楽の仕事でロサンゼルスにも通いながら、タイで6カ月過ごしたと語る。家族のそばにいられたことは、予定表に新たな実績を加えるだけではない、この経験の価値の一部だった。

本作は、撮影現場での、より制約の少ない社交生活も描く。あるエグゼクティブプロデューサーは、Lisaが誰よりも多くパーティーを開き、テキーラのショットがその場の定番だったと話す。このエピソードは、以前のキャリアで飲酒が制限されていたというLisaの話との具体的な対比を示す。

こうして俳優業と音楽活動は、同じ休止期間の中でそれぞれ異なる役割を果たした。一方では、慣れない創作分野に入りながら家族の近くで過ごし、もう一方では新しいチームを築き、自分の望みをより自信を持って伝えることを学ぶ必要があった。

世界的なキャリアの陰にある家族の思い出

『Always Lalisa』は、占い師を訪ねたLisaと母親の回想から始まる。占い師は、Lisaという名前をLalisaに変えれば、多くの人に愛される名前になると告げた。Lisaは当時13歳くらいだったと覚えている。

業界に入った経緯を語ることで、幼少期のその話には厳しい続きが加わる。13歳でYGのオーディションを受け、14歳でタイから韓国へ移り、5年間の練習を経てBlackpinkとしてデビューした。パフォーマンスの練習と並行して、韓国語のレッスンを毎日2時間受けていたという。

母親と継父が、ひとりで海外へ行かせるほど信頼してくれたことに感謝しているとLisaは語る。また、孤独や重圧に対処するうえで、メンバーの支えがあったとも話す。本作が自立に焦点を当てても、そうした人間関係が消えるわけではない。

公演の前には、亡くなった祖父とダンスの先生だったNokを招き、見守ってもらうのだとLisaは語る。祖父はパンデミック中に亡くなり、Lisaはタイに戻って会うことができなかった。2人は大切な支援者であり、その影響は今も自分の中に残っていると話す。

その習慣について、Lisaはこう語る。

2人は私の守護天使のように感じます

こうした思い出は、世界的な名声を得る前から支えてくれた人々と、本作に描かれる人生の節目を結びつける。Coachellaはソロ活動の試金石であると同時に、初期の支援者たちに見てもらいたいステージでもある。

ドキュメンタリーはどこまで密着したのか

Kimはこれまで、韓国・済州島の海女を描く『The Last of the Sea Women』を監督し、『K-Pop Idols』ではエグゼクティブプロデューサーを務めた。『Always Lalisa』では、アイドル宣伝の慣習だけを通した人物像ではなく、親密さと弱さを描きたかったという。

Lisaは、Kimのおかげで落ち着いて率直に話せるようになり、時には3、4時間話すこともあったと語る。監督によると、歌手はほぼ全面的な密着を許可し、完成版を見た後も場面を一つも削除するよう求めなかった。

一方で、別の面では制約があった。Kimによると、Blackpinkの楽曲や映像の使用許諾を、Lisaの以前の所属レーベルから得ることはできなかった。Lisaの過去の作品を観客に聴いてもらうために一部の素材を使いたいと考えていたという。以前のレーベルとのやりとりは、その許諾申請だけだったと話す。

本作はLisaのレーベルの映像部門から委託された。アーティストのキャリアを宣伝する役割も担うドキュメンタリーを評価するうえで、この商業的な関係は重要だ。不都合な場面が含まれていても、制作がそうした利害から独立していることにはならない。

それでも、スタジオでの苦闘、否定的なレビュー、騒動を描いた点で、本作は単純な成功礼賛とは異なる。Kimの説明からは、Lisaが難しい場面を残すことを受け入れたと分かる一方、使用許諾の制約によってBlackpinkの音楽史を完全に伝えることはできない。

Coachella、再集結、公開スケジュール

LisaはCoachellaを、ソロアーティストとして認められるかどうかを試す大きな機会と捉えている。アルバム、歌声、公の期待をめぐる重圧が、公演に向けた準備に集約される。ショーは完璧でなければならないと感じていたという。

ドキュメンタリーは、2025年6月のソウル帰還で幕を閉じる。Kimは、Lisaの気持ちは複雑だったと説明する。Blackpinkへの反発ではなく、休止中に感じた自由を保てるかという懸念があったという。

その後、Lisaは再集結について、より確信を持った様子で語っている。個人活動を通じてメンバーは自信をつけ、新鮮なエネルギーを持って戻ってきたという。休止中もメッセージや電話、ビデオ通話、食事を通じて連絡を取り合っていた。ソロ活動中に孤独を感じたことは、グループの支えを失ったという意味ではなかった。

これまでの出来事と発表済みの公開予定は次の通り。

• 2024年：Lisaは個人プロジェクトに取り組むため、Blackpinkの活動休止を始めたと説明。
• 2025年：『The White Lotus』での俳優デビュー作が放送され、Coachellaでソロ公演を行う。
• 2025年6月：ソウルに戻り、Blackpinkでの活動を再開。本作はここで終わる。
• 2026年9月11日：『Always Lalisa』がトロント国際映画祭で初上映され、Lisaは上映後のトークに出席。
• 2026年10月12日～18日：タイの映画館で通常上映とIMAX上映を予定。
• 10月23日：EP『Press Play』の発売を発表。

報道各社は劇場公開初日を10月12日としているが、曜日の記載は異なり、ある記事では月曜日、別の記事では土曜日となっている。2026年のタイでの予定では、10月12日は月曜日に当たる。シンガポールでも10月12日から上映が始まると発表されている。

タイでは、通常上映のチケットは350バーツから、IMAXは550バーツから。IMAXの最低価格は200バーツ高く、通常上映の最低価格を約57％上回る。映画は2026年後半にYouTube Premiumで独占配信される予定だが、具体的な日程は発表されていない。

Lisaの次のソロ活動には、シングル「SaWaDiKa」と『Press Play』が含まれるほか、ラスベガスでの常設公演も発表されているが、今回の報道では日程は示されていない。ドキュメンタリーは、グループ活動に戻るところで終わる。その後のソロ作品は、本作が記録した時期が個人としての野心の終わりではなかったことを示している。

要点

• 『Always Lalisa』は、Lisaのソロアルバム、俳優デビュー、Coachellaに向けた準備、そして2025年6月のBlackpink復帰を追う。
• Lisaは10代の頃のリハーサル映像に人種差別的な侮辱語が含まれていたことについて、自らの非を認めている。Kimによると、その発言は用意された回答なしで撮影された。
• 本作は、殺害予告、歌唱力への不安、アルバムの流出、『Alter Ego』への否定的な反応を記録している。
• Lisaは、メンバーとのつながりを保ちながら、音楽、恋愛、私生活における主導権をより強く握ろうとしたと語る。
• タイでは2026年10月12日から18日まで上映予定で、チケットは通常上映が350バーツから、IMAXが550バーツから。
• YouTube Premiumでの配信は2026年後半の予定で、具体的な日程は未発表。