過去への回帰が打ち立てた記録
香港の映画業界に、意外な救世主が現れた。自らの歴史を振り返るタイムトラベルコメディーだ。ルイス・クーとレイモンド・ラムが主演するBack To The Pastは興行記録を塗り替え、香港で公開された中国語映画の初週興行収入として史上最高を記録した。大みそかに封切られた同作は、初日だけで1,090万香港ドル超を売り上げた。公開から1週間で興行収入は4,540万香港ドルに達し、The Last DanceやTwilight Of The Warriors: Walled Inなどのヒット作が打ち立てた記録を上回った。
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上映時間107分の同作は海外でも同様の成功を収め、世界興行収入は現時点で820万米ドルに上る。米国、カナダ、英国、オーストラリアを含む十数カ国で配給されている。この興行成績は、観客動員の急減や映画館の閉鎖に直面する業界全体の状況とは鮮明な対照をなしている。
この歴史SFコメディーは、テレビ局TVBが制作し、2001年に大ヒットしたドラマシリーズA Step Into The Pastの続編だ。クー演じる項少龍（ホン・シウロン）が、ラム演じる秦始皇帝の即位を確実にするため、21世紀から古代中国へ旅立つ冒険を描く。ジェシカ・スアンやソニア・クォックを含む前作の主要キャストが再集結し、地元の観客の郷愁を強く呼び起こした。
<縮小する市場の厳しい現実
Back To The Pastが年末に明るい話題をもたらした一方、2025年の香港映画界全体の数字は厳しいものだった。香港票房有限公司のデータによると、年間興行収入は約11億3,000万香港ドルで、2024年に比べて約16％減少した。この減少で下降傾向は続いている。2024年も前年から6％減少していた。
街の映画館にも苦境は表れている。2024年初め以降、少なくとも10館が閉館した。香港で営業する映画館は現在52館で、1999年の72館から大幅に減った。この間に人口は8％超増加している。アジア太平洋地域の高い賃料に加え、消費者の習慣も変化し、新型コロナウイルスの流行による長期休館を経た映画館運営会社は経営維持に苦慮している。
2025年の年間総合興行収入トップ10に、香港映画は1本も入らなかった。上位は海外作品が占め、日本のアニメ映画Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba The Movieが首位に立った。地元作品で最も興行収入を上げたのはアニメ映画Another Worldだったが、その額は前年の首位作The Last Danceの約10分の1にとどまった。
<郷愁という両刃の剣
Back To The Pastの成功は、主に郷愁を呼び起こしたことによる。香港テレビの黄金時代へ観客を連れ戻す力が、深く共感を呼んだ。人気映画批評サイト「Lessons From Movies」を運営する台湾人ライターは、拡散されたFacebook投稿でその思いを表現した。
「この映画の最大の魅力は、オリジナルキャストが戻ってきたことで感じる親しみだ……彼らが一緒にいる姿を見るだけで、昔からのファンは涙する」と批評家は記し、長年のファンにとって、青春時代へと戻る壮大な旅のような作品だと評した。
しかし、郷愁に頼ることには長期的なリスクがある。自身の会社ワン・クール・グループを通じて同作を製作したルイス・クーは、業界の「世代間ギャップ」を指摘している。観客はなじみのある顔ぶれにしかチケット代を払わないことが多く、新しい俳優が主役を担うハードルが高くなっているという。この状況は、業界が人材を入れ替え、時代の変化に合わせて進化する力を損なう。
地元のテレビドラマ制作会社も、視聴者の減少や配信サービスとの競争激化のなか、新しいコンテンツを生み出し、新人を呼び込むのに苦戦している。そのことも一因となり、ベテラン俳優で監督のエリック・ツァンは1月、TVBの総経理を退任し、映画製作に戻ると発表した。
<舞台裏：危機に直面する制作スタッフ
Back To The Pastの出演者が成功を祝う一方で、舞台裏を支える多くの専門職は厳しい状況に直面している。2023年の香港電影金像奨でThe Sparring Partnerにより最優秀新人監督賞を受賞したホー・チョクティン監督は、約3年間、映画制作に携わっていない。早くから成功を収めたものの、投資家の関心が薄れ、ほかの仕事で収入を得ざるを得なくなった。
ホー監督は記者団に、昨年の主な収入源は監督業ではなく、ViuTVのドラマシリーズやリアリティー番組への出演だったと語った。代わりの仕事を見つけられない同業者に比べれば、自分は幸運だと考えている。
「政府の出資を受けて初めて、映画の撮影を始められるようになるのかもしれない」とクーはViuTVの番組で語り、現在の状況を「恐ろしい」と表現した。
影響は撮影スタッフにも及ぶ。2007年に業界入りしたカメラ技術者のカリー・フイによると、かつて仕事の70％を映画制作が占めていたが、現在は40％に減り、その穴をテレビ番組やYouTube動画の仕事が埋めている。生活を支えるため、パンデミック中にUberの運転手を始め、今も映画の仕事の合間に続けている。
<「不健全」な予算の二極化
撮影監督のリック・ラウは、業界が「食いぶち」を失ったと指摘する。映画の予算が二極化し、ごく少数のエリート人材を起用する大作か、予算が極めて限られた小規模作品のどちらかになっているという。
「これは不健全な業界を生み出している」とラウは語った。中規模予算の映画が不足すれば、幅広い職種の人々が技術を磨き、生活できる賃金を得る機会が減る。制作マネジャーのセシリア・ゼンによると、基本的な1日の運営費は約20万香港ドルに上る。予算がこの水準を下回ると、各部門が資源を奪い合い、作品の質が損なわれて評価が低くなる可能性がある。収益の悪化がさらなる投資を遠ざける悪循環につながる。
<構造的な障壁と資金難
映画製作者は、市場経済の問題だけでなく、数多くの構造的課題に直面している。プロデューサーのアンガス・チャンによると、投資家は「慎重に計算する」ようになった。映画製作融資制度（FPFS）のような政府の支援策で資金を確保していない企画には、出資をためらう投資家が多い。
こうした制度は重要な支えとなる一方、申請手続きには時間がかかることがある。当局による企画審査には通常4～6カ月を要し、勢いをそぐ遅れにつながる。さらに、撮影許可や公共空間の利用に関する厳しい規制も、映画製作者を悩ませている。ホー監督と俳優のルイス・クーはともに、撮影時間や場所を制限する事務負担を軽減するため、当局との連携を円滑にするよう求めている。
検閲の問題もある。最近の報道によると、香港電影金像奨は候補作リストから4作品を除外し、表現の自由や、どのような物語を描けるのかをめぐる懸念が広がった。こうした制約によって、既存の枠を押し広げる可能性のある企画への投資家の警戒がいっそう強まるおそれがある。
<地域の勢力図の変化と世界的な競争
香港映画界の苦境は、近隣のアジア映画産業が急成長するなかで起きている。SNS上の映画ファンからは、特にアクション映画やジャンル映画の分野で、韓国、インドネシア、タイが近年香港を追い越したとの声が上がっている。
あるRedditユーザーは衰退について「次のチョウ・ユンファはどこにいるのか」と問いかけた。新世代の俳優には、アンディ・ラウやトニー・レオンといった往年のスターが持つ骨太な魅力が欠けているとの指摘もあった。韓国映画の世界的な躍進や、タイの映画製作者による質の高い作品が、国際的に成功するアジア映画に求められる水準を引き上げている。
こうした地域の競争に、配信サービスの世界的な台頭も重なり、香港映画が国際的な注目を集めるのは難しくなっている。世界各地の膨大な作品にアクセスできるようになった観客を映画館に呼び戻すには、地元作品に真に独自の魅力が欠かせない。
<次世代の育成
厳しい状況のなか、流れを変えようとする取り組みも進んでいる。ベテラン俳優で監督のエリック・ツァンは1月、TVBの総経理を退任し、映画製作に戻ると発表した。
今の香港映画界の惨状を見ると、TVBで過ごしたこの5年間、業界に貢献できなかったことを申し訳なく思う」とツァンは語った。「業界の新しい監督やプロデューサーと仕事をし、彼らを指導し、新しいアイデアも共有できればと思う
業界の取り組みは、新たな人材の育成にも力を入れている。香港アジア・フィルム・ファイナンシング・フォーラム（HAF）は最近、開発中の企画17本を初めて発表した。同フォーラムでは、新進監督と、クワン・スタンリーやアンソニー・チェンら実績あるプロデューサーを結びつけている。
選出された企画はジャンルも題材も多彩で、マッサージ師と建設作業員を描くサーシャ・チュクのドラマ131から、異なる世代を描くヴィンシー・チョクのコメディー38.83まで幅広い。こうした取り組みは業界に新たな創造性をもたらし、香港映画が過去を懐かしむ作品だけではないことを示す狙いがある。
要点
- Back To The Pastは初日興行収入1,090万香港ドル超を記録し、興行記録を塗り替えた。
- 香港の2025年の興行収入は約16％減の11億3,000万香港ドルとなった。
- 2024年以降に映画館10館が閉鎖され、営業中の映画館は52館に減った。
- 業界関係者は、世代間ギャップと予算の二極化を主な課題に挙げている。
- HAFなどの取り組みが、新人監督の育成と作品の多様化を目指している。
