完璧なデモ音源に、本物の歌手が涙
台湾の歌手、Hebe（田馥甄）は6年ぶりのアルバム制作のためレコーディングスタジオに入り、息継ぎの必要がない歌声と競うことになった。デモ音源のいくつかは人工知能（AI）が歌っていた。滑らかな歌唱、幅広い音域、複雑な節回しを前に、S.H.Eのメンバーとしてキャリアを築いてきた自身の歌唱力に疑問を抱いた。
目次
Hebeはレコード会社の幹部との電話中に泣き、「もう歌い方が分からなくなった」と話したという。励ましを受けて自信を取り戻し、その後、歌詞や編曲に手を加えた。この経験は、録音がリスナーに届く前からAIが音楽を変えつつあることを示している。合成音声によるデモが、人間の歌手が応えるべき基準になり得るのだ。
シンガポールの歌手、Stefanie Sun（孫燕姿）も、同じ圧力の別の形に直面している。2023年5月までに、彼女の声をまねたカバー曲は1,000曲を超えるとの推計がオンラインで広まった。再生回数が100万回を超えたものもあった。人間には維持できないペースで音楽を生み出す技術に対し、彼女はユーモアを交えながら懸念を示した。
動きはものまねカバーにとどまらない。バーチャルパフォーマーが観客を集め、日本人俳優の声を複製したアカウントが広告収入を得ていると報じられたほか、故Khalil Fong（方大同）の遺産管理者は、作品をAIで利用する際に事前の許可を求めた。こうした事例を通じて問われているのは、識別可能な声を誰が管理するのか、そこから誰が収益を得るのか、そしてリスナーは何を聴いていると信じるのかだ。
Hebeの経験がスタジオの外にも響く理由
HebeはAIのデモ音源について、耳に非常に心地よく、声の厚みや装飾的な歌い回しも見事だったと語った。デモ音源とは、完成版の録音前に曲の仕上がりを示すためのサンプル録音だ。人間のように息を吸う必要がないフレーズを含むデモは、レコーディング時に厳しい期待を生みかねない。
Hebeは実家を訪れた際にも、同じ魅力を目の当たりにした。父親が曲を熱心に流し、歌手の声がどれほど高く伸びるか、歌い回しがいつまでも続くようだと感心していた。Hebeには、それがAI生成の歌声だと分かった。
父親の反応は、一般家庭にも及ぶ問題を映し出している。リスナーは、どう作られたかを知らないまま、合成音声によるパフォーマンスを魅力的な曲として最初に耳にすることがある。Hebeにとっての重圧は、制作の現場だけでなく、身近な人がその一見たやすい能力に感嘆するのを聞くことからも生じた。
歌詞や編曲に手を加えたことは、具体的な創作上の対応でもある。デモをそのまま再現するのではなく、自分自身のパフォーマンスに合わせて素材を作り直した。
Stefanie SunのAI版は2023年時点ですでに膨大な曲数に
Sunは2023年5月22日、「My AI」と題した投稿で、自身のAI版が広がっていることに言及した。中国の動画共有サイトBilibiliなどのソーシャルプラットフォームでは、彼女と分かる歌声で、別の歌手に結びついた曲を歌うカバーが流通していた。
カバーには、2005年発売のJay Chou（周杰倫）の「髪如雪（Hair Like Snow）」、2001年発売の「愛在西元前（Love Before BC）」、Nan Quan Mama（南拳媽媽）の「下雨天（Rainy Day）」などが含まれていた。「下雨天」と周の「鉄盒的秘密（Iron Box Peninsula）」は、再生回数が100万回を超えたと報じられた曲の一部だ。
2000年にデビューアルバム「燕姿（Yan Zi）」を発売したSunは、活動を続ける歌手と、際限なく作品を生み出す合成音声との不均衡をこう表現した。
ファンは正式に私から乗り換えて、私が『人気のない歌手』で、AI版の私はいま人気者だと認めたみたい。だって数分おきに新しいアルバムを出す相手と、どうやって張り合えばいいの？
カバーが1,000曲を超えたとの推計は、Sunの活動歴が23年に及んでいた2023年5月24日までに広まっていた。この比較は、混乱の規模を物語る。合成音声の曲目は他人の楽曲を通じて増える一方、人間のアーティストの録音作品は、長年にわたる作曲、リハーサル、制作の積み重ねによって蓄積される。
なじみのある声は、パフォーマンスの一部にすぎない
Sunのリスナーの反応は一様ではなかった。彼女の歌声でおなじみの曲を聴くことを楽しむ人がいる一方、ものまねには感情やライブパフォーマンスで彼女がもたらす魅力が欠けていると批判する人もいた。
あるリスナーは、具体的な時代のずれを指摘した。AIがカバーした「髪如雪」は、2005年発売の周の曲であるにもかかわらず、2001年ごろのSunの歌声のように聞こえたという。この指摘は、ある時期のものとして認識されている声を、別の時期の音楽に当てはめることがモデルには可能だと示す。アーティストの経歴をよく知るファンにとって、こうした組み合わせは違和感を覚えることがある。
声のクローン技術は、録音から話者や歌手に結びつくパターンを学習し、それらしい音声を生成したり、既存の音声を変換したりする。観客はわずか数音でパフォーマーを聞き分けることが多く、その親しみやすさは強い影響力を持ち得る。
Jay Chouはより前向きな立場を示し、AIには多くのことができる一方、人間の創造性と本物の感情は代替できないと述べた。Sunの投稿は、技術の変化の速さと人間の仕事への影響について、より大きな不安を表していた。同じ圧力を受けながら、両者は異なる見方を示している。その一方で、2人ともAIによる模倣の対象になった。
注目を集めるバーチャルパフォーマー
中国本土の音楽プラットフォームと研究所が開発したバーチャル男性パフォーマー、Datouzhenは、市場に参入する別の形を示している。有名歌手の名を冠した模倣として流通するだけでなく、独自の外見を持つデジタルパフォーマーとして打ち出されている。
カバー曲には「涙海（Tears Sea）」「看月亮爬上來（Look at the Moon's Face）」、そして最後の曲は特にSunと結びつきの強い「遇見（Encounter）」が含まれる。これらのバージョンは音楽プラットフォームで注目を集め、ランキングにも登場した。なじみのある曲には、歌手のものまね、または独自のブランドを持つバーチャルアーティストという形で、新たな合成音声の競合相手が現れ得る。
国際的なファンに向けてA-Popのバーチャル女性アイドルとして売り出されたYuriは、別の手法をとっている。英語でのデビュー曲「Surreal」は、世界で700万回を超える再生を記録したと報じられた。この数字は中国語のカバー動画とは異なる作品と聴衆を対象とするが、カバー動画の個別の再生回数も数百万回に達している。
リスナーにとって、違いは明快だ。AIによるものまねは、知られた人物の声を借りる。一方、バーチャルアイドルはデジタルキャラクターとして紹介される。声や録音、楽曲を制作に使う際には、いずれの場合も許可の問題が残る。
Khalil Fongの遺産管理者、AI利用に一線
Fongのレコード会社Fu Musicと遺産管理者は2025年10月7日、AI利用に関して作品と本人の権利を留保する共同声明を発表した。Fongは同年2月21日、41歳で亡くなった。
声明の対象は、録音物、楽曲、映像・音声作品、氏名、肖像、画像のほか、テキスト、データ、メタデータに及んだ。メタデータとは、録音物や制作者を特定する情報など、素材に付随する説明情報を指す。
遺産管理者は、無断複製、機械学習、ウェブスクレイピング、データ開発、AIシステムの学習を問題視し、大規模言語モデルも対象に含めた。ウェブスクレイピングとは、ウェブサイトから自動的に情報を収集することだ。声明は欧州連合（EU）の指令と香港の著作権条例に言及し、法律で認められる最大限の範囲で権利を留保した。
権利の留保は、すでに公開された素材を含む既存および今後の作品に適用される。AI関連の利用を希望する者には、事前に権利管理者に連絡し、明示的な許可を得るよう求めた。許可するかどうか、またその条件は管理者が決めるとしている。
Fongは闘病中、創作のアイデアが湧き続けていると語り、病を患う本人が歌うのを聴くことに人々が慣れているなら、AIの歌声も受け入れるのではないかと考えたことがあった。後に遺産管理者が行動を起こしたことで、作品の再利用をめぐる判断は、彼の芸術的遺産を担う人々に委ねられた。
争点は声の所有権だけではない
中国の民法典は、肖像を保護する規定を声の保護にも準用している。これにより、識別可能な声は、音楽そのものに関する著作権問題と並び、人格権の問題となる。
合成音声によるカバーには、声を複製された本人、楽曲の作詞・作曲者、録音を使われる演奏者、録音物の権利を持つ制作者など、複数の利害関係者が関わり得る。ある要素について許可を得ても、ほかの許可が必要な場合がある。
Fongの遺産管理者による声明は、創作物とそれに関連する情報の両方を挙げ、この広がりを反映している。事前許可を求めることで、完成した合成音楽が現れるのを待つのではなく、素材が収集されたり学習に使われたりする初期段階にも対応している。
音楽制作の現場での実際的な影響として、説得力のある仕上がりにする作業と、適切な許可を得る作業は別だという点がある。制作側は音声がどのように作られたのか、また利用した素材を誰が管理しているのかを検討する必要がある。
声の模倣は音楽以外でも収益を生む
日本の声優、津田健次郎の声も、ソーシャルメディアのアカウントが投稿した動画で複製された。そのアカウントは広告収入として月に約50万～74万円を得ていたと報じられた。識別可能な合成音声が、楽曲のリリース以外でもビジネスを支え得ることを示す事例だ。
テイラー・スウィフトは、自身の声やイメージの無断AI利用に対抗するため、声を商標登録する申請を行ったと報じられた。申請日や提出書類の詳細、結果は、この動きを伝えた報道では明らかにされていない。
スウィフトはAI生成の性的画像の標的にもなった。そうした素材を含むソーシャルメディアの投稿は、4,700万回を超える閲覧数を記録した。彼女のケースは、捏造された音声と画像という、広く拡散し得る2種類のアイデンティティーの悪用が重なっている。
津田の事例で報じられた収入は、問題の重大さを特に具体的に示している。人々の注目を集める本人の声の複製が、別の誰かの広告収入の一部になり得る。本人は自身のアイデンティティーの利用を管理しようとしても、声が注目を集める力そのものを他者が収益化する可能性がある。
これまでの経緯
Sunが反応を示したのは2023年、Fongの遺産管理者が行動したのは2025年10月だ。この時系列を念頭に置くと、話題を集めたカバー曲や世論の反応から、AI利用を規制する正式な要求に至るまで、数年にわたって論争が進んできたことが分かる。
- 2000年：Stefanie Sunがデビューアルバム「燕姿（Yan Zi）」を発売。
- 2023年5月22日：Sunが、自身の声をまねたカバー曲の人気を受けて「My AI」を投稿。
- 2023年5月24日まで：AI版Sunのカバー曲が1,000曲を超え、一部は再生回数が100万回を超えたとの推計が広まる。
- 2025年2月21日：Khalil Fongが41歳で死去。
- 2025年10月7日：Fu MusicとFongの遺産管理者が、AI利用に関する権利を留保する共同声明を発表。
Hebeのスタジオでの経験も、この流れに別の側面を加えている。AIは今や、一部の歌手が自身の録音に備えるなかで耳にする素材であると同時に、オンラインで競合するパフォーマンスの源にもなっている。問われているのは、創作への自信、聴衆の注目、そして個人の創作上のアイデンティティーを利用する許可だ。
要点
- Hebeは録音中にAIのデモ音源で自信を揺さぶられたと語り、その後、歌詞や編曲に手を加えた。
- 2023年5月までに、Stefanie Sunの声をまねたカバー曲が1,000曲を超えて流通しているとの推計が出ていた。
- バーチャルパフォーマーのDatouzhenとYuriが、著名歌手のものまねと並んで聴衆を集めている。
- Khalil Fongの遺産管理者とFu Musicは、2025年10月の声明で、AI利用について明示的な事前許可を求めた。
- 声のクローン技術には人格権、楽曲の権利、録音物の権利が関わり、広告収入も争点となり得る。
