映画ハブ構想と国の法制度改革
インドネシアは2027年の提出を目指して映画法の改正を準備している。ジャカルタが海外作品の誘致を進める中、ラノ・カルノ副知事は、市の「Filming in Jakarta」サービスを通じてNetflixの4作品が現在制作中だと述べた。一連の取り組みは撮影誘致にとどまらず、映画の資金調達方法、労働者の保護、インドネシア映画の保存のあり方も変えようとしている。
目次
人間開発・文化担当調整省（Kemenko PMK）は、映画法改正に関する声明で立法目標を示した。同省は2026年4月7日の調整会議で、文化省と創造経済省が法案とその学術的根拠をまとめ、2027年の提出を目指していると明らかにした。
インドネシア映画庁（BPI）のファウザン・ジドニ長官は、改正法によってBPIに法的に定められた権限と、業務に充てる専用予算を与えることを求めている。一方、ジャカルタは一部ロケ地の利用費を引き下げ、国際連携を進めるとともに、今後3～5年でスタジオなどの施設整備を計画している。
インドネシア映画はすでに国内で大きな観客層を獲得している。ジドニ氏によると、2025年の国内興行収入の約67％、およそ3分の2をインドネシア作品が占めた。世界経済の圧力を受け、2026年の成長はより緩やかなペースで推移している。今後の課題は、この観客基盤を安定した資金調達、継続可能なキャリア、より広い海外配給につなげることだ。
改正法で何が変わるのか
インドネシアの映画規制の基盤となっているのは、2009年法律第33号（映画法）だ。1992年3月に制定された1992年法律第8号に代わるものとして施行された。改正に向けた取り組みの再始動は2025年10月に発表され、2026年初めからBPI、映画検閲機関、Kemenko PMKが集中的に法案を作成している。
Kemenko PMKの文化振興・保全担当次官補、アフマド・サウフィ氏は、改正では文化と創造経済のバランスを取るべきだと述べた。同省が掲げる優先事項には、許認可の簡素化、データと資金調達の強化、デジタル技術の利用拡大に合わせた規則の整備が含まれる。
BPIは現在、関係団体をつなぎ、業界の立場を代弁し、活動を調整している。ジドニ氏によると、BPIには独自に映画へ資金を出したり、政策変更を求めたりする権限はない。同氏は、フランスのCNC、韓国のKOFIC、シンガポールのIMDAのような映画支援機関を参考に、安定した財源と明確な権限を備えた組織を求めている。
映画を所管する省庁は2つあるが、ジドニ氏は、BPIはどちらかに取って代わることを目指しているのではないと述べる。同氏は、調整そのものが改革の一部だと説明する。
この調整の問題は、制度上の問題であると同時に政治的な問題でもあり、解決に取り組むこと自体が改革の一部です
政府が掲げる2027年の目標は、法案を提出することだ。国会での可決時期は示されていない。一方、文化省のジュディ・ワジュディン氏は、現行法の下で10年以上にわたって積み重ねられた経験を踏まえ、業界関係者やその他の利害関係者が参加する形で法案を作成していると説明している。
映画の権利を担保に融資を受ける難しさ
2022年政令第24号は、すでに知的財産を基礎とした資金調達を認めている。映画制作者にとって知的財産には著作権や、映画を放送・配給する権利が含まれる。作品が映画館やテレビ、配信サービスで公開されれば、これらの権利から収益を得られる。
しかし銀行が融資の担保として一般に受け入れるのは、土地、建物、機械などの有形資産だ。担保とは、借り手が返済できない場合に貸し手が請求できる資産を指す。制作会社が価値ある映画の権利を持っていても、銀行が受け入れる不動産などをほとんど所有していないことがある。
ジドニ氏によると、足りないのは銀行や金融サービス庁（OJK）が受け入れる評価方法、OJKによる技術指針、そして資産の質に関するOJK規則第40号（2019年）の改正だ。評価とは資産の価値を見積もることだが、将来の収入が観客動員や販売契約に左右される場合、その判断は難しい。
ジャカルタ・フィルム・サミットには、OJK、創造経済省、知的財産総局、銀行、インドネシア鑑定士協会が参加する。提案されている取り組みには、映画の権利を評価する標準的な方法、融資制度の試行、実施に必要な規制改正が含まれる。
制作会社にとって実現すれば、保有する権利を担保に融資を受けられるようになる。そこに至るには、貸し手、鑑定士、規制当局が、権利の評価方法とそれに伴うリスクについて合意する必要がある。
ジャカルタが制作をワンストップで受け入れる
ジャカルタ・フィルム・コミッションは6月、「Filming in Jakarta」とともに発足した。撮影許可の申請や支援を一カ所にまとめるサービスだ。カルノ氏によると、その後、マレーシアとインドから映画やシリーズ作品の撮影のために制作会社が首都を訪れている。
Netflixの4作品は、同社の「Extraction」シリーズのスピンオフ作品「Tygo」に続く動きだ。カルノ氏はまた、第1回ジャカルタ・フィルム・サミットに関連して結ばれた覚書に、地元の映画人材育成を支援するNetflixの取り組みが盛り込まれていると述べた。
プラモノ・アヌン知事は、ジャカルタの目標の指標として釜山を挙げている。韓国のこの都市は、国際的に知られる映画祭に加え、業界団体や制作活動も備える。ジャカルタは、映画制作、資金調達、買い手へのアクセスを同様に結びつけようとしている。
サミットの開会式で、プラモノ知事はジャカルタが目指す地位について語った。
私たちのチームが、実質的で意義のある行動を起こすことを大いに期待しています。いつの日か、ジャカルタの名が釜山と同じような映画界での存在感を想起させることを願っています
釜山はすでに連携先となっている。カルノ氏によると、釜山フィルムコミッションの支援を受け、ジャカルタの委員会はアジア映画委員会ネットワーク（AFCNet）の正式会員となった。ジャカルタはトルコの代表団やブリティッシュ・カウンシルとの協力も進め、配信会社以外にも連携先を広げている。
次の試金石はスタジオと優遇策
ジャカルタは一部のロケ地利用料を50％引き下げ、条件を満たすインドネシア映画については映画館の入場料にかかる税を50％軽減する措置を導入した。対象とする費用は異なり、前者は条件を満たすロケ地を使う制作を支援し、後者は対象となる映画館の入場料にかかる税を軽減する。
カルノ氏によると、制作への優遇策はまだ初期段階にあり、ジャカルタはタイやマレーシアの取り組みを調べている。市は今後5年間で、制作から資金調達、市場へのアクセスまでの一連の流れを強化したい考えだ。大きな不足があるのはスタジオ、撮影用のサウンドステージ、ポストプロダクション施設で、今後3～5年で整備を進める方針だ。
サウンドステージとは、照明や音響、セットを制御できる屋内撮影施設だ。ポストプロダクションは撮影後の編集、音響、視覚効果などの作業を指す。こうした施設の有無は、制作費や熟練労働者をどれほど市内にとどめられるかを左右する。
プラモノ知事は、ジャカルタの経済規模と交通網を、制作会社への誘致材料として挙げた。経済成長率は5.52％、インフレ率は2.7％、公共交通機関のカバー率は93％だと説明した。また、オックスフォード・エコノミクスの「世界都市指数2026」で、公共交通の順位が17位から15位に上がったことにも言及した。
インドネシア銀行のイワン・セティアワン氏は、映画制作が地元企業、ホテル、物流事業者にも機会をもたらすと述べた。撮影に訪れる制作会社が必要とするのは俳優やカメラだけではない。宿泊、交通、食事、各種サービスも必要となり、撮影活動は経済の他分野にも波及する。
サミットでロケ地と資金調達を結びつける
ジャカルタ・フィルム・サミット2026は10月20～22日に開催され、10カ国から500人以上が参加し、40人の登壇者を迎える。ジャカルタ・フィルム・コミッションがBPIと共催し、州政府とインドネシア銀行も参加する。プログラムでは、行政関係者や金融機関に加え、投資家、配信プラットフォーム、映画業界の専門家が一堂に会する。
各セッションでは、制作政策、許認可、優遇策、投資、東南アジア域内の協力を取り上げる。10月21日のプログラムでは、資金調達に向けた企画の準備、銀行の役割、投資リスクの評価における観客データの活用を扱う。
10月22日の「ジャカルタ・スカウティング・デー」では、映画委員会や制作会社がパサール・ルンプット、ムアラ・アンケ港、コタ・トゥア、ブンダランHIスカイデッキを訪れる。ジャカルタと香港の連携を探るセッションも予定されている。
政策と業界の節目は数年にわたる。
- 2022年：政令第24号により、知的財産を基礎とする資金調達が可能になる。
- 2024年：インドネシアがJAFFマーケットでオランダと初の映像共同制作協定に署名。
- 2025年10月：2009年映画法の改正に向けた取り組みの再始動を発表。
- 2026年4月7日：Kemenko PMKが改正に関する調整会議を開き、2027年を法案提出の目標に定める。
- 2026年10月20～22日：ジャカルタ・フィルム・サミットで政策、資金調達、ロケ地を議論。
- 2030年：ジドニ氏のBPIでの任期が終了し、組織改革の目標期限となる。
インドネシア映画を国内市場の外へ
国内興行収入のおよそ67％を占めるインドネシア映画は、自国市場で強い立場にある。ジドニ氏が課題とするのは、作品を海外の観客に届けることだ。BPIは国際販売会社との関係を深め、東南アジア域内での配給を広げ、大規模な映画市場にインドネシアのプロデューサーが共同で出展する可能性を探っている。
文化省はルミエール・サミットで、新たな国際共同制作基金を発表した。フランスのCNCの支援を受けて設立され、インドネシアのパートナーと組む世界各国の映画制作者が対象となる。共同制作では、異なる国のパートナーが資金、人材、その他の資源を持ち寄って作品を制作する。
別途設けられるマッチングファンドは、制作会社が海外から資金を確保した場合、プロジェクトごとに定められた上限まで政府資金を拠出する。ジドニ氏は、海外に人脈のない制作会社にとって、最初の資金を得るまでの道のりが依然として難しいと認める。具体的な政府拠出を設ければ、そうした関係づくりを進める動機が強まるというのが同氏の考えだ。
インドネシアは2024年にオランダと結んだ映像協定を足掛かりにできるほか、フランスとの協議も続いている。ジドニ氏は、東南アジアに目を向ける韓国の制作会社からも関心が寄せられているとみている。
配信会社からの投資は歓迎する一方、BPIは観客に届ける経路をさらに増やしたい考えだ。以前ディズニーに勤めていたジドニ氏は、2023年以降、世界的なプラットフォームが東南アジア発のオリジナル作品から手を引いていることを指摘する。
プラットフォームはコンテンツ戦略を変えたり、市場から撤退したり、インドネシアのコンテンツの優先度を下げたりできますが、私たちには対抗する手段がありません
同氏は、インドネシアの制作会社が作品を売り込める先を増やすため、買い手や配給先との関係を広げようとしている。
改革に盛り込まれる労働者保護と映画遺産
ジドニ氏によると、インドネシアでは27の大学で映画関連の課程が設けられ、年間約1,200人が卒業している。しかし、その大半は業界に吸収されず、業界の離職率は約60％に上るという。人材育成だけでなく、働き続けてもらうことや、教育を雇用につなげることも課題だ。
改正法案では、雇用主の基本的な義務を定め、教育や技能開発を強化するほか、子役を含む立場の弱い労働者の保護を拡充する見通しだ。ジドニ氏によると、法律は枠組みを設ける一方、撮影スタッフの報酬額は定めず、具体的な商業条件は事業者と専門職の交渉に委ねる。
インドネシアの国家職業能力基準は、監督、俳優、美術監督などの職種をすでに対象としている。これらの基準は、仕事に求められる技能を定めるものだ。提案されている労働者関連の条項は、専門能力に加え、雇用関係における責任を扱う。
映画の保存も法案作成における重要課題だ。映画監督・作家のアスルル・サニ氏の生誕101年を記念した討論会で、ジドニ氏はインドネシアの映画人の作品を守る保存機関の設立を求めた。作品にアクセスできないため、若い世代に重要な文化人を紹介するのが難しいと指摘した。
文化省のジュディ・ワジュディン氏は、映画を2017年法律第5号（文化振興法）の枠組みに位置づけている。同氏の見解では、映画は文化表現、外交、国家アイデンティティに関わる。これにより改正の目的は、新作の商業的成功だけでなく、過去の作品を残し、アクセスできるようにすることにも広がる。
観客や各地域にも恩恵を届ける
ジャカルタの「Jaksinema」構想は、公共市場に映画館を設け、低・中所得層向けに料金を抑えたチケットを提供するものだ。制作誘致と並行して、住民が映画を鑑賞できる価格かどうかという、業界の別の課題にも取り組む。
カルノ氏はまた、ジャカルタをインドネシア各地での撮影の玄関口にしたいと考えている。10月20日のサミット後、同氏は全国から約91人のスルタンや王室関係者が訪れ、ジャカルタ・フィルム・コミッションに関心を示したと述べた。各地域への撮影誘致も期待されている。
インドネシア銀行のジャカルタ代表事務所との協力や、首都以外の映画関係者への招待も、こうした広い構想に沿ったものだ。ジャカルタの国際的なつながりが他地域での撮影やサービス、連携につながれば、制作支出の恩恵がより多くの地域に及ぶ可能性がある。
ジドニ氏は2030年の任期終了までに3つの目標を掲げる。少なくとも2つの二国間共同制作条約を発効させること、実績のある資金調達制度を整えること、インドネシアの制作会社が主要な国際映画市場に定期的に参加することだ。同氏はBPIの活動が目指す水準について、次のように述べた。
英雄的な努力をしなくても仕組みが日常的に機能するようになったとき、長く続くものを築けたと分かるでしょう
要点
- 政府は2027年の提出を目指して映画法改正を準備しているが、国会での可決時期は発表されていない。
- BPIはより明確な法的権限と専用予算を求めており、法案は労働者保護と映画保存も扱う。
- ジャカルタによると、「Filming in Jakarta」を通じてNetflixの4作品が制作中だ。
- 市は今後3～5年で、スタジオ、サウンドステージ、ポストプロダクション施設の不足解消を目指す。
- 映画の資金調達をめぐる議論では、知的財産の評価基準、OJKの指針、規制改正が焦点となっている。
- 国際基金、配給連携、共同制作協定を通じ、強い国内観客基盤を持つインドネシア映画の海外展開を目指す。
