シンガポール最後の潮州様式邸宅が一般公開、タン・ヨク・ニー邸の内部を紹介

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最終更新: November 5, 2025 • 18:49 UTC

国定記念物を市民に開かれた空間へ

ドビー・ゴート近くのペナン・ロード101番地に建つ築140年の歴史的建造物、タン・ヨク・ニー邸が、長い歴史の中で初めて一般公開される。11月1日から、来館者はシンガポールに現存する最後の伝統的な潮州様式の邸宅に足を踏み入れ、保存修復の歩みをたどる新しいヘリテージ・ギャラリーを見学できるほか、修復された中庭や彫刻入りの木製スクリーンに囲まれた現代的なダイニングルームも楽しめる。このプロジェクトは、19世紀の商人の私邸だった建物の歴史的な趣を守りながら、市民に開かれた生きた空間へと生まれ変わらせる。

国定記念物を市民に開かれた空間へ
公開日程と訪問方法
オープニング週末のプログラム
ギャラリーの開館時間とアクセス
トーカイの邸宅から生きたギャラリーへ
修復の舞台裏
職人技と素材
保存修復の方針
潮州様式と象徴を読み解く
歴史的邸宅に現代の食体験をもたらすロカ・ニル
プログラム、ツアー、地域イベント
所有者と今後の活用
急速に変化する都市で、なぜ重要なのか
基本情報
要点

この邸宅は、1800年代後半にシンガポールの裕福な潮州系商人（トーカイ）たちが建てた「四大邸宅」のうち、唯一現存する建物だ。1974年に国定記念物に指定された。商業用途地域にある個人所有物件としては異例の指定である。2022年にカリム・ファミリー財団が取得した後、複数年にわたる修復を経て再生した。保存修復と用途転換にかかった費用は1億シンガポールドルを超えると推定され、シンガポールの建築史と地域社会の歴史におけるこの建物の重要性を示している。

金箔を施したパネル、陶製の屋根、彫刻入りの扉を間近に見られるだけでなく、ガイドツアーや文化プログラム、リサイタル、講演会、結婚式などに利用できるイベントスペースも予定されている。2階には36席のレストラン「ロカ・ニル」がオープン。日本料理とフランス料理の技法を東南アジアの食材と組み合わせたテイスティングメニューを提供する。敷地内にはカリム・グループ各社のオフィスも置かれ、ここは再び、静的な博物館ではなく、実際に使われる場所となる。

公開日程と訪問方法

再生の幕開けとなる11月1、2日のオープニング週末には、一般向けの特別公開が行われ、建物が広く開放される。日程には、かつて家族の暮らしが営まれた正面の応接ホール、中庭、奥の居住区を巡るヘリテージ関連の催しやガイド付き散策が含まれる。プロジェクトチームは、初めて訪れる人には楽しめ、保存修復の実践に関心がある人には学びのある体験を目指している。

オープニング週末のプログラム

最初の2日間には、専門ガイドによるツアー、小規模な潮州料理フェスティバル、写真展示、文化パフォーマンスなどが予定されている。展示では潮州の伝統と保存修復の技術に光を当て、木組み、屋根飾り、陶片の象嵌細工などがどのように修復されたかを紹介する。ギャラリーでは、初代所有者のひ孫のひ孫にあたるアーティスト兼写真家、タン・ニアップ・ヘンによる特別シリーズも展示される。邸宅内で撮影した写真を通して、祖先、場所、記憶を掘り下げる作品だ。

ギャラリーの開館時間とアクセス

11月6日から、ヘリテージ・ギャラリーは火曜日から土曜日の午後6時から午後11時まで開館する。新しいレストランも同じ夜間営業で、最終入店は午後8時。邸宅はドビー・ゴート駅から徒歩すぐの場所にあり、ペナン・ロードやクレマンソー・アベニューを走る複数のバス路線も利用できる。ツアーや公演によっては事前登録が必要な場合があるため、夜遅い時間の訪問やガイド付きツアーを予定している人は、事前に日程を確認するとよい。

トーカイの邸宅から生きたギャラリーへ

タン・ヨク・ニーは、潮州（テオチュー）の潮州府から若い移民として渡り、近隣のジョホールに農園を持つコショウ、ガンビア、アヘンの商人として成功した後、1882年から1885年にかけてこの2階建ての邸宅を建てた。洗練された木工、縁起のよいモチーフ、中庭を中心に光と風を取り込む間取りには、当時の潮州系実業家の趣味と地位が表れている。

建物の用途は、街の変化とともに移り変わってきた。1900年代初頭には、旧タンク・ロード鉄道の駅長宿舎として使われた。その後、ユーラシアン系女子のためのセント・メアリーズ・ホーム・アンド・スクールとなり、1938年からは救世軍のシンガポール本部が置かれた。20世紀後半から21世紀初頭にかけては、シカゴ大学ブース・スクール・オブ・ビジネスや漢方薬局が入居し、その後は私立大学が使用した。都市再開発庁（URA）は、初期の保存修復の質を評価し、2001年に建築遺産賞を授与した。この建物は、シンガポールの華人社会にとって今も重要な存在であり続けている。

今回の再生で、この邸宅は、かつて来客が集まった伝統的な邸宅の正面ホールのように、共有の公共空間に近い理念を取り戻す。オリジナルの要素を保存しつつ、現代の設備を目立たない形で組み込むことで、歴史的建造物が真正性を損なわずに現代のニーズに応えられることを示す、生きた事例となった。

修復の舞台裏

保存設計はDPアーキテクツが主導し、保存建築の専門家であるヨー・カン・シュア准教授が協力した。工事では、建物本来の素材を修復して見せること、調和を欠く改変を取り除くこと、そして邸宅内の空間の序列を尊重しながら照明、空調、防災設備を組み込むことに重点が置かれた。また、ギャラリー、ダイニングルーム、イベント会場として機能させる必要もあり、来館者の動線、音響、アクセシビリティを慎重に計画した。

職人技と素材

潮州建築の名工を含む、中国の潮汕地域出身の熟練職人約30人が、繊細な作業に携わった。伝統技法に基づき、屋根の陶片モザイク、木製パネルへの金箔の再施工、彫刻入りの扉や梁の修復を行った。腐食が進んだ箇所では、同種の木材と木組みを用いて傷んだ部材を交換し、陶製の装飾は、古い記録や現存する破片を参考に一つずつ復元した。

保存修復の方針

記念物のすべての部分が同じ歴史的価値を持つわけではないため、チームは段階的な方針を採用した。文化遺産としての価値が最も高い区域では介入を最小限に抑え、新たな用途を支える設備スペースは、より大規模に改修した。新しい機械・電気設備は、木製パネルの裏側に隠したり、床下の空間に通したりして、視覚的な様式を保った。その結果、現代の建築基準を満たしながら、軸線に沿った間取りや中庭に差し込む光の様子など、19世紀当時の設計意図を来館者が読み取れる建物となった。

潮州様式と象徴を読み解く

潮州建築になじみのない来館者も、物語を伝える数々の細部を見つけられるだろう。邸宅の屋根には、割れた陶磁器から作られた陶製の作品や釉薬をかけた像が並び、変化に富んだ表情を見せる。動物、花、伝説の場面が、驚くほど立体的に表現されている。繰り返し登場するモチーフの一つが鳳凰で、徳と再生の象徴とされ、繁栄を表す牡丹と組み合わされることも多い。棟の端には魚の姿をした龍に似た装飾があり、中国の伝統では火災や不運から守るとされている。

雨水を流す、鯉の形をした排水口が軒から突き出している。これは実用的な排水設備であると同時に、意味も込められている。鯉は忍耐と成功の象徴であり、伝統建築では美しさと実用性が両立することを示している。建物の内部では、緻密な彫刻を施した金箔張りの木製パネル、プライバシーと風通しを調整するスクリーン、現代のセメントではなく石灰系の塗り材で仕上げた床や壁が見られる。彫刻の多くは、伝統芸能の戯曲、民話、タン・ヨク・ニーの生涯を題材とし、ホールの随所に豊かな物語を描き出している。

正面玄関では、頭部を大きく誇張した漆喰像が守護役を務める。地上から見たときに正しい姿に見えるよう、意図的にその比率で作られている。もう一つの目を引く特徴は、「紫政第」と読む漢字の額だ。かつて清朝の宮廷で2番目の位にあった官吏がここに住んでいたことを示す。こうした要素からは、熱帯の気候に対応する実用性を備えながら、邸宅が地域社会に地位を伝えていたことが分かる。

歴史的邸宅に現代の食体験をもたらすロカ・ニル

2階には11月6日、36席のこぢんまりとしたダイニングルーム「ロカ・ニル」がオープンする。スティーブンスの「オマカセ」で元エグゼクティブシェフを務めた久保田修介シェフが率いる。日本とフランスで培った技法を基盤に、東南アジアのハーブ、果物、野菜を取り入れたメニューを提供する。客は、オリジナルの開き窓越しに陶片モザイクがきらめく屋根を眺めながら、298シンガポールドル（税・サービス料別）の8品コースを味わう。国定記念物の中で、料理と保存修復が出合う珍しい体験だ。

食事は、日本の季節の軽食という発想から生まれた3品で始まる。一口サイズの一品は、甘みのあるエビのタルタルとポメロを、さくさくしたタルト生地に重ねたもの。別の一品は、塩漬けにしたチョウザメをパイティーの皮に詰め、セルタスのピクルスとオセトラ・キャビアを添える。3品目は、カリッと揚げたカエル肉のロールをハーブで包み、カレーリーフのアイオリを合わせたもの。魚料理では、パン焼きにした日本産イサキに、ホタテのムースを詰めたズッキーニの花とズッキーニのピクルスを添える。魚介の風味を損なわない軽やかなニョニャ風ブールブランは、レムパーを思わせる味わいだ。

久保田シェフのチームは、ソースをぬぐえるよう、もちもちした食感の温かいブア・ケルアク・バンズも提供する。親しまれてきた食材を遊び心たっぷりに取り入れた一品だ。コンブとミルクの泡に浮かぶ繊細な餃子には、ゴボウ、ヒカマ、ヤーコン、食用ホオズキ、サボイキャベツなど、地域産の野菜が使われている。デザートは、シャインマスカットとケドンドンのゼリーにココナツムースをのせ、爽やかな南国の余韻で締めくくる。レストランの営業時間はギャラリーと同じ火曜日から土曜日の午後6時から午後11時までで、最終入店は午後8時。

プログラム、ツアー、地域イベント

ヘリテージ・ギャラリーは、発見を促す空間として設計されている。マルチメディア展示では、最初の調査から最後の金箔仕上げまで、建物の建築と保存修復の歩みを解説する。模型や解説パネルでは、梁の修復方法や屋根飾りの固定方法など、何気なく訪れた人が見落としがちな細部も紹介する。初代のアーティスト・イン・レジデンスは、シンガポール人写真家のタン・ニアップ・ヘン。邸宅のホールや中庭で撮影した写真を通して、系譜と場所を見つめるシリーズを発表する。

オープニング週末には、ガイドツアーを通して、伝統的な中国式住宅の仕組みを初めて訪れる人にも分かりやすく紹介する。正面の応接ホールが半公共空間として機能した理由、中庭が採光と換気をどう確保したか、奥の中庭がかつて家庭生活をどのように支えたかを学べる。潮州コミュニティによる写真展や地元グループのパフォーマンスもプログラムを彩り、小規模なフードフェスティバルでは、文化と味覚を結びつける料理が提供される。

所有者と今後の活用

カリム・ファミリー財団は、競争入札を経て2022年に物件を購入した。市場価格の推定は8,500万から9,200万シンガポールドルで、修復費を含むプロジェクト総額は1億シンガポールドルを超える。2階建ての邸宅は、敷地面積2万6,321平方フィートの永久所有権付き土地に建ち、中庭を二つ備えた中央の居住棟を中心に構成されている。周辺の空間には現在、カリム・グループのオフィス、イベントホール、ギャラリーが入る。財団の取り組みは、慎重に設計されたプログラムと組み合わせれば、民間の管理によって歴史的な場所への一般公開を維持できることを示している。

歴史的建造物が存続できるかどうかは、用途転換にかかっていることが多い。食事、展示、イベントなど継続的な用途を設けることで、安定した来訪者と収入が生まれ、維持管理を支えられる。日々の運営によって建物が人々の目に触れ続けることも、土地利用が絶えず変化する都市では重要だ。

急速に変化する都市で、なぜ重要なのか

歴史的建造物は、古い壁以上の存在だ。シンガポールを形作った移住、商業、地域社会の物語を宿している。タン・ヨク・ニー邸は、かつて市内各地に建っていた潮州邸宅のうち、数少ない現存例だ。他の3棟は、ずっと前に取り壊された。陶片モザイクから、地域で消滅しかけた木組みまで、この修復は忍耐と職人技の大切さを教えてくれる。

このプロジェクトは、新たな用途と伝統が空間を共有できることも示している。訪問者は、リサイタルや食事を楽しみながら、潮州様式の見本として邸宅を読み解くことができる。デザインを学ぶ学生は、現代の設備が目立たない形で収められている様子を見られる。一般の人々は門越しに眺めるだけでなく、開館時間中に建物を体験できる。そのバランスが、記念物に未来を与える。ここは再び、生きた場所となった。

基本情報

所在地：タン・ヨク・ニー邸、ペナン・ロード101番地。クレマンソー・アベニューとペナン・ロードの角にあり、イスタナ・パークの向かい、ドビー・ゴート駅の乗り換え駅から徒歩すぐ。

公開日：11月1、2日にツアー、パフォーマンス、展示を含む一般公開を実施。11月6日から、ヘリテージ・ギャラリーとレストランは火曜日から土曜日の午後6時から午後11時まで営業（レストランの最終入店は午後8時）。催しによって内容や開館時間が変更される場合があるため、訪問前に最新情報を確認のこと。

見どころ：入口に掲げられた「紫政第」の文字、屋根の棟に沿った陶片モザイク、鯉の形をした排水口、金箔張りの木製パネル、建物の構成を形作る中庭。通常、公共エリアでは撮影できるが、公演やツアー中は三脚やフラッシュが制限される場合がある。保存修復作業で一部の区域は引き続き監視されているため、立ち入り禁止の区画を尊重すること。